Como aplicar o branding na carreira artística: Exemplos práticos

O branding é uma das ferramentas mais importantes para qualquer artista que busca sucesso no mundo da música. Ele vai além de um simples logotipo ou nome artístico – trata-se de como um artista é percebido, de suas histórias, mensagens e de sua identidade visual e pessoal. Aplicar o branding de forma eficaz permite criar uma conexão emocional com o público e se destacar em um mercado altamente competitivo.

Na Avera, aplicamos o branding diariamente, tanto em nossa identidade como gravadora quanto no trabalho com nossos artistas. Abaixo, vamos explicar os conceitos de branding e como você pode aplicar essas ideias na sua própria carreira artística.

O que é Branding?

O branding é o processo de criar e gerenciar a identidade de uma marca. Para um artista, isso significa moldar como você é visto pelo público, garantindo que sua música, sua imagem e sua mensagem sejam consistentes e autênticas.

Rebranding: A Evolução Necessária

Às vezes, como na história da Avera, surge a necessidade de um rebranding – uma evolução da marca para refletir novos valores, objetivos ou contextos. Quando nos mudamos para São Paulo, por exemplo, sentimos que era hora de atualizar nossa identidade. Escolhemos o vermelho como a cor central da nossa marca, simbolizando a energia, paixão e o crescimento. O rebranding nos ajudou a fortalecer nossa posição no mercado e comunicar a nova fase da Avera ao público.

Agora, vamos mostrar como você, artista, pode aplicar o branding na sua carreira.

1. Defina a Identidade do Artista

Assim como a Avera nasceu com o propósito de descobrir, desenvolver e promover talentos independentes, é essencial que você defina claramente quem você é como artista. Isso envolve mais do que apenas o estilo musical; abrange seus valores, o que você representa e a mensagem que quer passar ao público.

Dica: Pergunte-se: Quais são os valores centrais da minha música? Qual é minha história?

2. Escolha um Nome Artístico Coerente

Seu nome artístico é o ponto de partida para o branding. Na Avera, o nome é uma homenagem à avó de Treyvon, Vera Lúcia. Isso dá profundidade e autenticidade ao nome, tornando-o único. Como artista, seu nome deve refletir sua identidade e ser fácil de lembrar.

Dica: Escolha um nome que tenha conexão com você e que seja fácil de pronunciar e lembrar.

3. Desenvolva sua Identidade Visual

Na Avera, adotamos uma paleta de cores centrada no vermelho, reforçando nossa nova fase. Para artistas, a identidade visual envolve desde as cores do seu logo até a estética dos seus videoclipes e redes sociais. Todos esses elementos devem ser consistentes e transmitir a mesma mensagem.

Dica: Escolha uma paleta de cores e um estilo visual que representem sua música e sua personalidade. Use isso em fotos, capas de álbuns e postagens nas redes.

4. Crie um Tom de Voz

A forma como você fala com seu público é tão importante quanto a sua música. Na Avera, usamos um tom de voz direto, próximo e amigável, mas com um toque de profissionalismo. Como artista, seu tom de voz pode ser mais descontraído ou mais sério, mas deve sempre refletir quem você é.

Dica: Defina como você quer se comunicar com seu público – seja por meio de postagens, entrevistas ou até letras de músicas – e mantenha esse tom de maneira consistente.

5. Conecte-se com seu Público nas Redes Sociais

As redes sociais são uma ferramenta essencial para contar nossa história e a dos nossos artistas. Não se trata apenas de postar músicas, mas de compartilhar bastidores, curiosidades e reflexões. Isso cria uma conexão emocional com o público.

Dica: Use suas redes para mostrar não só o resultado final da sua arte, mas também o processo criativo, os altos e baixos, e a sua vida pessoal, se sentir à vontade.

6. Alinhe seu Branding a Parcerias e Projetos

Somos estratégicos com nossas parcerias. Trabalhamos com artistas que compartilham valores semelhantes aos nossos. Para os artistas, é importante alinhar suas colaborações com seu branding. Trabalhe com outros criadores e marcas que reflitam a sua identidade.

Dica: Escolha cuidadosamente suas colaborações. Parcerias certas podem reforçar sua marca e aumentar sua visibilidade no mercado.

7. Planeje Lançamentos Estratégicos

Cada lançamento é cuidadosamente planejado para ter o máximo de impacto. Desde a estética das campanhas até o timing, tudo é pensado para se alinhar ao nosso branding. Você, como artista, deve planejar cada lançamento considerando a mensagem que quer passar e como isso reforça sua marca.

Dica: Pense em todos os detalhes, desde a capa do álbum até os teasers, e como eles comunicam sua identidade.

8. Desenvolva Produtos Relacionados (Merchandising)

Estamos desenvolvendo chaveiros personalizados para nossos clientes, conectando-os fisicamente à marca Avera. Para artistas, merchandising é uma forma poderosa de fortalecer a conexão com os fãs e expandir sua marca.

Dica: Crie produtos que seus fãs possam usar no dia a dia, como roupas ou acessórios. Eles devem refletir seu estilo e identidade artística.

9. Seja Consistente

Uma das lições mais importantes do branding é a consistência. Na Avera, mantemos uma comunicação e estética coesas em todos os nossos canais, reforçando nossa identidade a cada passo. Para você, artista, a consistência é fundamental para que o público reconheça sua marca.

Dica: Seja consistente em tudo – desde a sua música até as postagens nas redes sociais e as parcerias que escolhe.

Aplicar o branding é um processo contínuo e estratégico, que envolve desde o nome que você escolhe até as cores que usa em seus videoclipes e como se comunica com o público. O exemplo da Avera mostra que, com uma identidade forte e autêntica, é possível crescer e fortalecer sua marca no mercado.

---

Gostou desse conteúdo? Compartilhe com seu amigo artista e não esqueça de por em prática os passos mencionados, combinado? Nos acompanhe nas redes sociais e não deixe de assinar nossa newsletter para ficar por dentro de tudo!

@averarec

@averagencia

@averacompany